Galerij: een reis van gevoel

Welkom in de online galerij van Lander Ver Eecke. Hier ontvouwt zich een wereld waar abstractie, materie en de essentie van de natuur samenkomen. Elk werk nodigt je uit om diep te voelen en je eigen verhaal te ontdekken. Laat je meeslepen door de tactiele schoonheid en de emotie die elk canvas ademt.

kleuren van de natuur.

Geologie diende als mijn belangrijkste inspiratie voor dit werk. De levendige kleuren veroorzaakt door mineralenafzettingen op gesteente, de onverwachte combinaties, de variaties in temperatuur, en de kracht van platentektoniek.

Afmetingen: 80x120cm, mixed media op doek, gebruikmakend van acrylverf en satinvernis.

 

2026

 

Ijsland

 

De geologie van IJsland is werkelijk fascinerend, met zijn monumentale basaltrotsen en een fenomenale kleurenpracht.

Dit vormde de inspiratie voor mijn schilderij.

Met dit kunstwerk wil ik de schoonheid van de natuur onder de aandacht brengen. Pas wanneer we beseffen hoe prachtig onze wereld is, kunnen we er goed voor zorgen.

Afmetingen: 80x100 cm, mixed media op doek, gebruikmakend van acrylverf en satinvernis.

 

2026

 

fluïde kracht

 

Dit schilderij is opgebouwd uit elementen zoals zoeken, twijfelen, kracht en vastberadenheid.

Het weerspiegelt een complexe mix van emoties. Door de strakke lijnenstructuur, de diverse tinten rood in combinatie met oranje en donkere schaduwen, evenals de kleine witte accenten, probeer ik al deze gevoelens en karaktereigenschappen vast te leggen.

De unieke structuur van het schilderij creëert een verrassend effect bij veranderende lichtinval en vanuit verschillende kijkhoeken.

Afmetingen: 80 x 120 cm. Gemaakt met pasta, acrylverf en glansvernis.

2026

 

gestructureerde chaos

Dit schilderij is gemaakt voor een persoon die chaotisch is in het hoofd en toch alles gestructureerd wil krijgen. 

in de gestructureerde chaos komen toch verhelderende inzichten tot uiting.

het schilderij is opgebouwd uit het aanbrengen van pasta, deze is in een lijnenspel aangebracht.

Daarna zijn er verschillende lagen verf aangebracht zodat er een diepte van kleur ontstaat.

Als laatste is het geheel afgewerkt met een glansvernis zodat de kleuren nog levendiger worden.

Door de lijnen in de pasta krijgt het schilderij nog een extra dimensie.

schilderij is 80 x 120 cm. pasta, acrylverf en glansvernis

2026

Deelbaarheid

 

Dit schilderij heb ik gecreëerd voor iemand die mij zeer nauw aan het hart ligt.

Je kunt het werk beschouwen als een verticale reis, beginnend bovenaan en langzaam naar beneden bewegend.

Het stelt een beperkte wereld voor die weliswaar veilig is, maar waar ook weinig gebeurt voor de mens.

Hiermee wordt voldaan aan bepaalde verwachtingspatronen.

Het middelste gedeelte biedt nieuwe impulsen, verwondering en nieuwsgierigheid, maar ook positiviteit en schoonheid. Een belangrijke vraag die rijst is: wat neem ik hiervandaan mee?

Het onderste gedeelte vertegenwoordigt het tijdelijke resultaat van wat je meeneemt in je eigen wereld, en hoe je omgaat met nieuwe prikkels en inzichten.

Elke keer kun je deze beleving opnieuw ervaren, zoals bij het lezen van een boek, het bezoeken van een museum, het zien van een film, of zelfs door een levenservaring...

 Afmetingen van het schilderij: 80 x 120 cm 

Materiaal: Pasta als ondergrond, acrylverf en glansvernis

Jaar: 2025

 

Eigen kleine wereld

 

Tijdens mijn chemotherapieën heb ik dit schilderij gemaakt.

Het beeldt de angstige wereld van ziekte, het ziek zijn en de strijd om te overleven uit. Tijd voelde als iets doorzichtigs; je bevindt je in een waas terwijl je je eigen gevecht voert, op zoek naar rust.

De onvoorspelbaarheid van misselijkheid contrasterend met momenten van kalmte, vervult me met geluk wanneer het beter gaat, en later met een diepere dankbaarheid.

 

80 X 120 cm

pasta met acrylverf en glansvernis

2024

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tussen droom en realiteit

 

Een droom of fantasie sluit zelden perfect aan bij de werkelijkheid, en vice versa.

Soms overtreft de realiteit onze verwachtingen, terwijl andere keren onze dromen aantrekkelijker blijken.

Wanneer ik een schilderij maak, verken ik beide kanten, wat het proces zowel fascinerend als uitdagend maakt.

De grilligheid van het bovenste gedeelte van het schilderij doet denken aan iets verweerds; iets dat uitgedroogd is, zoals gebarsten aarde. In de natuur kan dit een prachtige schoonheid onthullen, met zijn onregelmatige vormen, diepere scheuren en een rijk palet aan kleuren.

Het onderste gedeelte, daarentegen, is een eenvoudige vlakte met een enkele, vlakke rode kleur. Toch creëert dit een spannende contrast met de complexiteit van het bovenste gedeelte.

Zo weerspiegelen deze twee uitersten onze zoektocht naar prikkels en rust zowel in onze dromen als in de  werkelijkheid.

 80 x 120 cm

pasta en acrylverf.

Bovenste gedeelte glansvernis, onderste gedeelte satijn vernis.

2024